Yukiko Saito glass works

 

ようやく、１０年越しの我がアトリエ窓のステンドグラス制作が完了しました。

アトリエのデスク横のFIXがダンボールで塞がれかれこれ１３年…

初めから作品入れるつもりでクリアの窓を選び、でも、デスクで作業してるとちょっと外からの視線が気になるからと、とりあえず手近にあった縦長の段ボールを立てかけたら丁度いいサイズだったもんで、ステンド出来るまでの間のちょっとの期間ねって…それを置き続け、塞がれちゃったままなんと１３年…

もちろん、その間何度もデザインに着手はしていたのだが、出来かけてはなんか違う…を繰り返し、いつしかこの窓に似合うデザインなんてこの世に存在しないんじゃ？と思うようになり（結構マジで）、むしろこのダンボール落ち着くじゃん？と見て見ぬふりをしていた去年までのわたし、さようなら(ToT)/~~

昨年の秋、とある事をきっかけに一念発起し、改めてデザインを描き始め、案の定二転三転するも、なんとか二月くらいから実質制作に入れまして、他の仕事しながらですが、およそ半年かけて仕上がりました。　

 

いやあ…長かった。

けど結論、自分的にはとても気に入ったものが出来たので満足している。

 

デスク横の窓の為、座ってずっとそこにいる事も多いので、道路から若干離れているとはいえ道行く人と目があったりしない様に、作品のおよそ下半分はオパックで光だけ取り込み目線カット。立ち上がればおよそ上半分に配したクリア系ガラス越しに外の様子も確認できる。

使うオパックの色は、採光の為にもなるべく明るい色味に発色するものを選んだ。…といった具合に、今回は機能にもこだわってみた。

 

 

 

そして肝心の作品イメージは…

以前制作した作品の中に、もう少し続けたいイメージがありそこから広げてみた。

こんなにカット線が入りハンダ沢山でごちゃごちゃしておいてなんですが、イメージは、ふわ～っとしたラインレスな世界（え！？）を感じられるものに何とかできないものかと…　

強さのある作品性の高いデザインというよりは、家の一部として馴染むもの、模様的な？、ふわっとした浮遊感みないな、光みたいな…みたいなみたいな～

 

ステンドグラスを制作していて、いつも思う事だが、パーツに絵付けを施しイメージを高める事はあるけれど、結局はどうしても線と面とに分けていかねばならない事も多し。どうしてもカットを入れないと構造上ガラスがもたないって事も多し。

それって今回の作品イメージとは相反する要素だけども、ならば、カットして線を入れてでも、イメージを追及してみようと、どうせ自宅だし実験も兼ねて～という感じで制作した結果、まあラインレスな世界は無いにしても、光の感じは好みの仕上がりになったのでよしとします。

 

↑家の外から離れて見ると、ちょっとふわ～っとした感じに見えなくもない。。とおもう。

 

↑夜、外から見ると上の方は室内丸見えなので、そのうち採光タイプのロールスクリーン設置予定。

今回の押し縁は、窓枠がアイボリーぽい白なので、和信ネオステインの白を選びました。

木目は少し残ってほしくてステインを選んだんだけど、さすがステイン、なかなか欲しい濃さの白にならなくて、結構…そうね、四回は塗ったな。

まさかの一本使い切りました('◇')ゞ

 

バタバタしていて肝心の明るい画像取り忘れたけども、塗り終え乾燥中。

あとは、下穴開けて設置するのみ。

ようやく表のハンダ２枚終了。

毎回毎回、パティーナの色に迷う…　今回は初めは真っ黒がいいかと思いブラックスペシャルを使用するも、ちょっと黒すぎても夜見たら闇に沈んじまってつまらない様な気がしてきて、昼間はどうせ逆光でハンダの線は何色だろうが黒っぽく見える訳だし…って事で、黒くしたのにやっぱりまたワイヤーかけて表面にアンティークゴールドを塗ってみた。　結局、立ち上げてみてからまた変えるかもだけど、最近はアンティークゴールドに落ち着く事が多い。
…という感じで、今思ったんだけど、私の制作はなんかその、ほんと悠長だな…
最近の自身をとりまく様々な出来事や状況のわりに、やってる行動が悠長…

このあと、チャンネルで囲んでコーキング。
このところ、ミニパネルの制作が多かったので、真鍮チャンネルを扱うのが久しぶりで、ちょっと新鮮。

作業の流れは、両端４５度に切ったチャンネルで４辺を囲み、ホースネイル（馬蹄釘）で位置を固定し、コーナーをハンダでとめ、ガラスとチャンネルの隙間をシリコンコーキングする。
コーナーハンダはハイパワーで加熱するので、熱から少しでもガラスを保護する為に厚紙をかますといい。で、少しでもキレイに手早く処理する為に、ハンダが乗る予定の箇所は予めヤスリで表面削っておく事と、余分な所にハンダが回るのを防ぐ為にマスキングテープ貼っておく。

そうすると、こんな感じできっちりコーナーハンダ完了。

しっかりハンダ付け出来ると、↑接合部分の縦の隙間にもちゃんとハンダが回ってるのが確認できる。

で、その後、厚紙は外して、コーキングの前にしっかりマスキングします。

↑ガラス面とチャンネル表面にマスキングテープを貼り、チャンネル内部にコーキングした際にはみ出したシリコンの除去が出来る様にする。
シリコンは一度くっつくと落すのがえらい大変なので、ガラス面につかない様に要注意です⚠

今回のシリコンはグレーを使用。
どうでもいいけどこのコーキングガン、３０年くらい前に買ってずっと使ってます。

↑奥までちゃんとシリコンが入る様に、ケチらずしっかり、はみ出てくるまでニュ～っっと入れて行きまして、

↑４辺一周入れ終わったら、まずはみ出たシリコンをパテナイフで粗方取り除く。その際も作品にシリコンを垂らさないように注意。

その後、マスキングテープを剥がすと、この様にキレイに仕上がります✨

２４時間経ったらホースネイル外して裏ハンダへGOです。

こちらは2004年に制作した作品。この年、母の知り合いのご夫妻が北軽井沢にレストランを開く為、ご依頼を頂き制作した作品です。
お店の名前は「パンカーラ」。ご年配のご夫妻が基本的にお二人で営業されていて、お時間がある時はご主人のフォルクローレ演奏を聴く事ができるアットホームな雰囲気のお店です。　北軽井沢の146号沿いにあるお店です。　作品を納めた当時は何回か訪れたが、気づけば軽く15年くらいご無沙汰していて、作品がその後どうなっているのか、割れたり破損したりで何かしらご迷惑お掛けしてないか？など心配だったので、今年のGWに状態確認も兼ねて行って来ました。

↑上の画像は２０年前に納めた時に撮影したもの。↓が今回撮影したもの。
現場で見た感じでも、著しく劣化してるところはなく、ひとまず一安心でした。

今回伺った時は通常営業ではなく、ちょうど夜にライブを控えておられ、その準備で慌ただしい所だったので、店内の撮影は遠慮しました。普段は室内もう少し明るいかと思います。

大きな破損等はなく一安心できたのですが、危惧していた延ばしの線は、やはり剥がれかけてしまってた。
端がハンダで他の線と結合しているから、落下してしまう心配はないが、ガラス面から若干浮き、指で触れると少しパカパカする感じだった。
様々な温度・湿度変化などが想定でき、接着はアラルダイトを使用したけれど、２０年経つとこんな感じになるのが分かった。
逆に、延ばしの線の様に細くなく面でガッツリ接着した中空に浮いた状態の金属パーツは、２０年経ってもしっかりとそのままくっついてました。

ご主人に伺ったところ、剥がれかけのこれらの件は全く気が付いて無かったそうで、現在特に支障もなしとの事でしたので、今回はそのままに。
なので、次回伺う際には、5分硬化の接着剤を持参して留めて帰ろうと思う。

このあたりは特に２０年前と遜色ない。

母の友人のお店なので、制作に向けた下見の時やオープン当初は、母も一緒に何度かこのお店に来た。
今回、「私久々にパンカーラに行ってくるよ」と話すと、そのことはちゃんと分かったみたい。パンカーラは思い出せたみたい。

ご夫妻の写真も撮ったから、今度よく見える様に引き伸ばして写真持っていくね。

↑画像真ん中辺りの２連窓が作品が納まってる場所だけど、昼間は外の光が強いのでほぼ発色はしないです。

↓夜は室内の灯り越しに、外からステンドグラスよく見えます。

お近くに行かれる様な事がありましたら、営業時間ご確認の上、ぜひお立ち寄りくださいませ。

ラインキャラクターを整える作業、半分終了。右側パネルの線が整ったところ。↓

 

小物制作を挟みながらやりたかったんだけど、作業スペース問題やら効率やら考えると、やはりキャラクター整える所までは一気に頑張ろうと思いまして。

…まあ、あっちの私が停滞中の為こっちの制作に逃げてる感じも否めないが。

 

ところで、Jコパ―はエドコと比べて厚みがある分、やはりキャラクター整え作業、量があると結構大変だった…

手がなかりお疲れです。。。休み休みやらねばね。

いつもながら、この、テープ貼り貼り工事中感が好きである…♡

先週は集中して作業できたので思ったより早くテープ巻き終わった。

と言っても、とりあえず巻き終えただけで、キャラクターをつけるのはこれから。

何気にここからが一番時間のかかるパートかもしれない。一気に仕上げたい気持ちもあるけど、小物制作も挟みながらなので、気長に仕上げていきます。

今年は公園の桜を眺めに行く事が出来た。

満開一歩手前だったけど、やはりソメイヨシノは美しいですね…🌸

 

この、淡い淡い限りなく白に近いピンク色、青空に映える。

公園内の茂み越しからの桜たち。

 

 

 

 

三月はいろいろあったからちょっと疲れてまして、桜見に散歩したら少しは癒えるかなと思ったけど、そんなに簡単でもなかった様で、思いのほか回復に時間がかかってます。

ですが、作業の方は穏やかに進められていて何よりである。

いつもの事ですが、ルーター作業の終わったこの段階を眺めるのがとても好きである。

 

ち

 

ちょっとタイトル荒々しいですが…('◇')ゞ、

作業する事で心を保つことができるこっちの私は、嫌なことを消し去る様に、週末からゴンゴン削って削って削りまくってスッキリ～！

三分の二は終わったかな。

私のルーターのかけ方は型紙ピッタリに削る。線が細めな事が多いので、型紙抜き切りの幅もシビアになる。で、削りが甘いとテープ巻いたら太って寸法に入らないから、ガラスが型紙をはみ出す事はできない訳です。

 

ガラスカット終了。
カットラインは甘いけども…（下手くそとも言いますが…）、残りのガラスが本当に無いので、無理せずあとはルーターに頼ります。

って簡単にルーターに頼るとか言っても、460ピース…

ダラダラやるには多すぎる量。久々に集中しないとです。

 

お休みほすぃ～💦

型紙をガラスに貼るだけでも果てしない感が…

今回はガラスに余裕ないので、ぎちぎちに詰めて貼り、且つ失敗できない状況でスタート。

こっちの私は、これらの作業ができているだけで心が落ち着くので、まあ順調。

あっちの私は、いろいろ心がざわつく状況。初めから良くない噂話を聞きすぎて、さすがにそんな事なかろう…って思いたいんだけどな。実際に目の当たりにすると、ちょっと引く💦　体調不良になりそうなら考えないとね。
というか、せっかくの連続の制作期間に、心がざわついてしまう事自体がすでによろしくない。なかなか両立は難しいのかな。

 

ようやく型紙カットが終わった。

 

今回は、久々に４００ピースを越えるパーツ数。五十肩が最近だいぶ治まって来たように思うので、前回の制作よりはきっと大丈夫なはずだ。

パーツは多いけど、形は比較的単純なのでカットはまあ楽な方かなと。

それより、くり抜く形が多いので、今回はルーター作業がちょっとハードになりそうだ。

 

もう一つの環境の一部で、とても嫌な事がおこった…

よくある事といえばそうなのだが、まさかここもそうなのか…と少し残念。

けども、自分の能力不足が招いた事なので、ひたすら反省でもあります。。。

 

…と、ブログにちょっと吐き出して、早く頭切り替えて制作に集中です。

今週は３日連続でアトリエにこもれる日程なので、無駄にはできない。

今年の目標は新しい環境と制作の両立。

新しい環境の方、制作の時とは割と正反対なマインドというか、使う脳が違うので、慣れるまではちょっと力が入ります。

気づくとわたくし力が入り過ぎる傾向があるので、周りに迷惑かけない様に注意です…

先週はちょっと頭が疲れたので

昨日は小金井公園まで散歩してきました。

日中は風も少なくとても穏やか、気持ちいい日でした。

 

昨日はたまたま陶器市やってたので、ちょこっと見てみたものの、人の多さにむしろ購買意欲が下がりまして('◇')ゞ、公園外れのベンチでゆっくりと、買ってきたパンとコーヒーでランチして帰りました～

少し前、やっと紅葉を眺める散歩ができた。ので、その時の赤と黄色をどうぞ…

しかし、最近は世の中画像が溢れていて、紅葉のこんな写真も見飽きたけど、完全に自分の中の思い出写真館（どっかで聞いたな）ですが。

 

なんか最近季節がいろいろ変だから、視覚的に四季をちゃんと感じられると、ちょっと嬉しい心落ち着くひと時でした。

 

今年もあっと言う間に終わる。

振り返ると変化の年だった。

夏前に迎えるハズだった山場が、いろいろあって遅れに遅れ、もう来年にずれ込むかと思いきやご縁あってなんとか年内に収まった感じだ。このまま順調に行くといいな…

そして結果的にはホッとしているけど、年齢的にも健康面がとつても気になりだした年でもあった。

今まで考えても来なかった…というか、あまりにも楽観的過ぎた自分…反省しきりなんだが、ほんと、❝体が資本❞よね～💦
労わりながら、ちゃんと生活を再構築しないと、この先思いやられるんだろうな…と痛感した年で。

五十肩だってこんなに辛いもんだとは知らなかったし。痛み始めて気づけば一年以上経つけど、やっと最近再び電車のつり革につかまれるくらいには戻ってきた。一昨日、一年ぶりのうつ伏せ寝もできて、ようやく出口が見えてきたかな。焦らずストレッチしながらいきます。

ズレた❝山場❞、まだ乗り越えたばかりだけど、うまく軌道に乗せて、なんとか来年はもう少し作品制作に集中できる年にしたい。

 

ではでは

良いお年を…

お知らせにも書きましたが、

この度オンラインショップ「ysworks」を開設いたしました。

数年前から、主にクラフトものの販売目的で、手始めにハンドメイド作品通販サイト「Creema」には出品していましたが、
手元にずっと眠っていて日の目を見ないアートパネル作品がいくつかあり、なかなか現状、個展をやる状況も遠いので、思い切って販売してみようかと思いまして。

あまり数えた事なかったけど、この作品なんか↓もう制作してから20年くらい経っていて、今後の事を考えると、売れなかったとしてもただしまっておいても勿体ないので、少しでも人目につく状況を作ってみたく。

 

久々に出してクリーニングして、再度撮影してみた。

動画…初めてブログに載せてみた↓

しかし久々に２０年前の作品たちに対面したけど、良くも悪くもなんかシュッとしてましたね…
ただ、思ったよりもそのシュッとした感覚に、ぜんぜん違和感を感じなかった。
感覚的なものはやはりそんなに簡単に変わるものではないんだな。

今回はとりえず三点クリーニングできたので、ショップに出します。あと数点もそのうち出そうかなと。

クリーマに現在出品してるクラフトワークも、今のところysworksにも出品しています。（そのうち分けるかも…））

という訳で、ショップよろしければ覗いてみて下さい。
SHOPタブからか、↓こちらにもリンク貼っておきます。

 

クラフト物を作る様になって尚更思う事だけど、自分の作った物を迎え入れてくれる人がいる事は本当に幸せな事。しかも私の様にあまりポンポン作れないタイプの人間のやっと作ったものを、小さなものでも喜んで頂けたお話しを伺えると幸せを感じます。
20年前は、まだその迎え入れてもらう事までは考えておらず、自分の感性を表出する事で完結していた。どうやって作品を売って行くのか生活して行くのかは二の次の事になっていた。ここからダブルワークは必須の人生に。媚びない姿勢と言えば聞こえはいいけど、いろんなツケが今頃回ってきた50代…（なにか諦めたという訳ではないです笑）　20年前には考えてもいなかった身体や体調の変化、こんな事も出来なくなって行くんだという不安と闘いながら、それでも制作して行く事を手放したくないという思いは年々固まって行く。
そして、そんな先行き不透明過ぎる私の生活に、よく付き合ってくれている夫にも改めて感謝です。作家なんてどんな生活になるのか、結婚当初自分でも良くわからなかったし、ぶつかり合った事も多かったけれど、今は互いに体が資本の人生なので、労りあい助けあいの日々であります。

不得意なピンクを取り入れたキャンドルホルダー、青系のもう一つと共に完成。

良さげな色合いに仕上がった。

むむむ…　ピンクかわいい('◇')ゞ

キャンドルスタンドにキャンドルを乗せて、

火をつけて、

スタンドの取っ手を持って、

ホルダーの中に下ろして入れる…

という、ちょっと一手間かけてキャンドルをセットするの、なかなか楽しいかと🔥

沢山ごちゃごちゃしたものを制作した後には、反動でシンプルなもの作りたくなるよね～～

 

という訳で、クリーマへの作品補充も兼ねてキャンドルホルダー大急ぎで制作中。

 

 

苦手なピンクを取り入れた配色にチャレンジしてみる。

 

今回はデザイン画無しで、現物合わせでささっと並べ…

てみたら、あまり悩まず好きな感じに上がった。

ピンク、控えめだけど

でも印象はピンクが主役風に見える様にしたつもり。

ついでに青系も用意してみた。

 

しかし私って…　このパターンよくあるな…

二種類作ろうと思ったとき、普通にど真ん中の赤系青系のコンビを展開するところ…

発想力貧困だな💦

…っていうか、ニッチな事を本当はとてもやりたいんだけど、つい手始めにまずは王道で試してみようとしがちで、でも作業が亀ペースだからいつしか試しが本番になってる～　よって、いろんな青系赤系が出来上がっていく～　という具合。

 

まあいいか。

 

 

チューリップ

 

ダブルワークだからというのもあるけど、制作がノロノロペースの一番の原因は五十肩…本当に甘く見ていた。

肩が上がらないどころか、腕や手首までもが痛む日があったり、夜痛くて眠れない日々もあったり、結構日常生活にも影響ありで…

こんなしんどいのね五十肩。

でもみんな、「そのうち治るから」って言う。ほんとなのかー？

 

という訳で通常よりも時間をかけてテープ巻き完了。

 

 

エドコのカッパーテープが手に入らなくなったので、今回から初めて、十條さんから購入した"Ｊコパ―"を使ってみた。

エドコよりも若干厚みを感じるけどどうにかなった。　むしろ、最近のエドコ（といってもだいぶ前に入手したものになるけど）は、接着が弱く巻きずらい傾向にあったから、Ｊコパ―意外と使いやすいじゃんと思った次第。

昔だったら、制作は時間があれば際限なく続けられたのに、

五十肩もそうだけど、他にもあちこち痛む年ごろなのか、体が思うように動かない日々が続いている。

それもまたストレスで、ちょっといろいろ悪循環の今日この頃。

 

 

延ばしのライン作成。

いろいろなやり方あるけど、今回は真鍮板を先に糸鋸で切り出してからハンダを乗せる方法で。

鋸を持つ手はそんなに力は入れず、むしろ軽く握りフレキシブルな状態を保つイメージでやる。

力を入れてギュッと握ってしまうと、刃が引っかかった時に大抵刃を折り切ってしまい、交換作業になりそれがストレス。

力を入れるのはむしろ真鍮板を押さえる左手の方であります。

 

切った真鍮板にフラックス塗って…↑

 

ハンダを盛って…↑

 

キレイにしたところ。↑

 

 

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ガラスの方も、窯入れパーツ全て整いやっと全部揃った。

…といっても、この後テープ巻き・ハンダ・額縁作成と、まだまだ作業は続く。

今回は２枚同時に制作してるのもあって、いつも以上に時間かかってます。

 

 

地味な作業はひたすら続く…

今回は窯入れパーツが多くていつも以上にやたら時間がかかってますが、気持ちは切れずに健やかです…笑

 

網模様パーツが焼けた。今回何気に一番大変だったパーツでしょうか…

思いのほかなんとかなった感じです。

これが↑元のデザイン画

赤の部分はベタっとしてますが、まあ愛嬌で。

網の着彩にムラがあるのも原画に寄せた結果さ。これもまあ愛嬌愛嬌。

総じてなんとか近い印象にあがったかと…

先日の千鳥格子パーツ、窯焼き完了。

カッティングシートをカッターで切り抜き、サンドブラストして、電気炉で焼き戻した。

 

画像では分かりにくいけど、表面はやや還元してメタリックに。

が、中途半端なメタリックなので今回はウィノールで磨いちゃいます。

ルーターで削った断面もクリアに。

 

今のところ順調。

五十肩はまだ治らないけど、注射２回打ったからか、若干腕が上がる様になってきた。

 

そしてこのところ、五十肩の他にもあちこち痛くて…

ちょこちょこ鎮痛剤の世話になっている。

体が思うように使えなかったり、予定していたことが進まなかったり、若い頃には考えられなかった、いろいろ想定外の５０代…

いかに焦らないで、受け入れられるかが、今は大事な気がする。

 

今週は結構なハイペースで頑張った方だ…

なので五十肩…悪化中。

ルーターで削る作業は、肩あまり関係ない気がするけど、久々の作業だったからかな、結構やらかした感が。

でも、カットとルーターさえ終われば、あとは割と手先のみの作業なので、安静風にしながらぼちぼちやっていけるかと。

 

ただ、なんでこんなに体痛いのに、合間を縫ってでも作業したいのかというと、

今回の作品はちょっと今までとは違う感覚のもので、仕上がりが早く見たいただそれだけ。

4才児…まだなんにも考えていなかった頃に描いた絵というかパッチワーク、の一部を借りて、１つはほぼそのまま、もう一つはアレンジして作品化しようとしている訳だが、模様のチョイスや配置全てが今の自分にとっては新鮮で…

え、ここにこれ貼るんですか？的なのちょいちょい出てきて楽しい。

 

しかしね、過去の自分と対峙…みたいなのって、よくある感情なんだろうけど、にしても過去がかなり遠くまた、対象がちっさいぞ…あまりにもちっさ過ぎる人ぞ…

けど、今の自分から見ると結構な大先生で。当時の私、日々黙々と絵を描き、どんどこものを作る。たぶん制作集中時間的ピークはその頃なんじゃなかろうか。

帰省先のじいちゃんちでも、保育園でも、描いたり切ったり貼ったり…

保育園側は、私の作品掲示コーナーを増設し、お遊戯の時間になっても描くのをやめない私を、寛大に別室で描き続けさせてくれたりしたそうな。

我が家は当時には珍しく両親共働きで、母親が迎えに来るのはいつも17時過ぎで一人良くお残りさんをしていた。が、残っていても絵を描いたり工作を一人で黙々としているので、手がかからなかったであろう。　今でも園長先生の「本当にゆきちゃん大人しいわね～」の声は記憶にしっかり残っている。

いたってシンプルだったんだろうな…4才の自分。

自分には本当に何もないな…と感じる事がどんどん増えてきているこの頃。

そういう意味では今回の作品に触れていると、たぶん、ちょっと気持ちが楽になるんだろうな。

 

 

 

千鳥格子作ってみた。意外とできた(^^♪

ちょうど一年くらい前、ガラスカットしていた時に右手全体、肩から手までに何とも言えない違和感を感じた。違和感という表現が丁度いい、痛い訳ではなくいつもと違う角度？感じ？反応がうまく繋がらない？みたいな…　

まあでも違和感あっても問題なく作業はできたから、気にせずひたすらその日はガラスカットをし終えた。

今思えば、あれが五十肩のきっかけだったのかな。

その後、たとえばストレッチとかした時にいつもと違うところが響くなぁとか、ちょっとずつ、その違和感が増えてきて、

半年ほど前には"痛み"としてしっかり現われ、いわゆるよく聞く肩が上がらない状態に。

でも、友人知人に話すとみな同様な経験をしていて、みな口を揃えて「そのうち気づくと治ってるんだよ」って言う。

なので自分も大人しく痛みに耐えて～とか思ったけど、作業に集中できないからって三ヵ月ほど前に漢方薬に手を出してみたりするも、結論あまり変化なく…

よく家族から「痛がり」と言われるんだが、今回も我慢が足りないだけなんだろうと、その後も基本放置の方向で過ごしていたけど、一ヶ月ほど前には左肩も痛み始め、両肩上がらず寝返りも痛くてなかなか熟睡出来ない状態。

で、二週間ほど前にはとうとう車の運転もちょっと危うい、ほぼ肘から先だけで送りハンドル運転になり、先週とうとう右ひじ右手首がしびれてきたもんで、やっとこさこの度、整形外科に通院してきました。

…通院まで長かったな。

 

で、診断は右肩はやはり五十肩で、左肩は腱板損傷かもしれないと。なんじゃその腱板って…

今日は右肩に注射一本打って、左はもちっと様子見となり。しばし通院する事に。　

 

肩が痛かったからさ…

今回はガラスカッターの持ち方変えてやったからさ…

カット下手だね('◇')ゞ

 

 

 

見てこのかわいいの。。

 

うちの苔玉桜旭山、今週満開ウェークでした🌸

 

これは八分咲きの時

ホムセンで衝動買いしたあの時…

まさかこんなに咲くとは思ってなかったもんで。

とても楽しませてもらった。

来年も咲かせたいので、この後花が終わったら、鉢に植え替えて大事にしたいと思う。

苔玉桜旭山、ようやく開花�しまして。

 

最初、蕾だと思っていた一つの球体の中に、更に３～4輪の蕾があって…

 

 

それがぎゅーんと伸びてきて…

 

開花！

 

 

てかこんなに大きな花を付けるなんて思ってなかった🌸

 

ソメイヨシノに比べるとピンク色が強い。満開はさぞかし華やかなことでしょう…

 

 

世の中のソメイヨシノ、開花宣言はまだかと毎年話題になっていますが、

今年は我が家の桜、苔玉桜❝旭山❞にも大注目…

先日より更にぷくぷくしてきた蕾、いよいよ咲きそう。

３月21日

３月27日

３月28日今日

もう一方の枝は更に開き始めてる🌸

三又に分かれた枝の二本にしか蕾が育ってないけど、後から育つのかな？

今日は日中気温も上がって、風もなく、穏やかな気持ちいい日でした。

久々に穏やか。

気分がいいのは昨夜しっかり眠れたせいもある。

やはり睡眠大事。

 

気分がいいと、心に余裕が出来て、ベランダの植物にも気持ちを向けられたり…

で、朝久々にゆっくり眺めたらいろいろ芽吹いていた。

 

 

この苔玉、一ヶ月くらい前にホームセンターで衝動的に購入した桜さん。

 

数週間あまり変化がなくて、もしや成長せず不発に終わるのか心配だったけど、今日見たら蕾がぷっくりしてきた。

 

 

ぷくぷく。

これからどんどん膨らんでくるの、楽しみであります。

 

 

 

紫陽花の新芽。

去年鉢で買ってきたけど、青がどんどん濃くなるって書いてあったのに、濃くならずそのまま終わってしまい…

今年は濃い青になりますように。。。

 

クレマチスも新芽が伸びてきた。

❝鉄線❞という感じもまだなく、見た感じ柔らかそうで天ぷらにしたら美味しそうじゃ。

あーなんかコシアブラ食べたい…

 

ブルネラもちゃんと新芽きた！

 

これから成長が楽しみな季節になる。

 

もう１つの仕事の、ひと山越えるタイミングが、想定より早く来始めている…

その山を登り始める前に、何とかデザイン画を決めて制作に入る準備を済ませておきたいものだ。

という訳で、カタツムリとチューリップのデザイン画も決まり、設計図もほぼ出来た。

今回は、絵付けや加工パーツが沢山ある。初めての試みもけっこうある。

もう一つの仕事と並走しながらの長丁場になる予定。うまく集中の緩急を付けて進められますように…

2024年始まって既に六分の一終わった。この調子で今年もあっという間に過ぎるんだろうな…

年末から発生していた身の回りのちょこちょこした変化、こちらも少し方向性が定まりつつある。

でやっと、ブログの更新に気持ちが向いてきたところで、年末からの、自分の為にも備忘録。

 

兄妹揃ってお参り

こちら↑普門寺みちの墓苑の納骨堂。ここに納骨し、数年後に同敷地内の樹木葬にするコースにした。このシンプルな納骨堂も気に入ってる。壁面の四角一つ一つが位牌になっていて、いつも花束を父の位牌の下あたりに置き、塗香（お香の粉を手に付けてお祈りする方法。火を使わない方法。）で手を合わせる。

この納骨堂の二階三階にお骨の本体が管理されていて、一階の壁面に分骨されたお骨が入っている仕組み。父の位牌は、故郷新潟を向くように南面を選んだ。

生前の父（まだ若くて元気だった頃の）は、骨は海に撒いてほしいと言ってたけど、父ちゃんごめんね、諸般の事情により日野のこの地に決めたよ。

残された家族が会いに行ける場所は、あってもいいものだなと、最近は特に思うようになったしね。

 

そしてこちらが樹木葬の献花台。

大晦日だったからか、お花も沢山あってにぎやか。ここにはまだ父のお骨は入ってないのだが、ゆくゆくはこちらにお世話になるので、必ずここにもご挨拶に行くのが流れに。

 

元旦早々の地震、痛ましい事故の事を想い初詣したのは初めてだった。

 

震災があった影響なのか、真夜中だったからか分からないが、正月に人がいない境内初めて見た。

 

紅葉を見にちょっとドライブがてら昇仙峡へ行ってきた。

 

今年は、１１月に入ってもなかなか寒くならなかったから、あまり紅葉も進んでないかと思ったけど、まあまあキレイな場所ありました。

 

真っ赤な紅葉まではもう少しだったけど、緑から赤までのグラデーションが割と近くて、

画角に収まるとなんとも美しい。

今年の夏の酷暑で、ずっっっとサボっていた花壇のお手入れがやっとできた。

ちょっと雑草を抜いて伸びすぎた枝を落したりしただけだけど、やはり気分がいい。

かなり雑草がもっさり生えてて、配達の方の通路とか無くなりかけてたからな…

きっと近所の人からも、あの家ほんとムラがあるって思われてたでしょうよ…

で案の定、雑草抜き終わった頃通りかかったご近所の方に「あら～、お元気でしたの？　心配してたのよ～」とか言われまして…('◇')ゞ

はい。元気です。ただただ、忙しさと暑さにやられていただけでした。

 

 

 

この青い花、ルリマツリモドキといいます。

きっと、ルリマルリなる草花に似ているからなのでしょうか。

調べたら、ルリマツリの方が花の色はもっと淡い青でしたが。

 

う～ん…　キレイ。

この手の青に弱い。

うちの花壇に来てかれこれ１5年くらい経つけど、毎年この深く鮮やかな青い花を咲かせてくれます。

で、こちらもまた基本放置ですが、毎年順調に増えて行ってまして、グランドカバーとしても重宝。

そして

カマキリさん発見。

お腹がパンパンなのできっとこの後産卵でしょうかね。

カマキリは害虫を食べてくれるので、うちでは益虫として大事に見守っています。

また来春出会えることを楽しみに。。。

備忘録も兼ねて…

 

夏前に制作依頼のあったペンダントライトシェード。

 

９月に完成して納品完了。

 

この、四角がこちゃこちゃ集合してる縦長のペンダント。

他の色でもいくつか作りましたが、気づくとポツリポツリとお迎え頂けてまして、

いわばうちの貴重な売れ筋…

 

時間ができたらまた制作してクリーマにて販売します。。。

 

 

日曜日、甲府に行ってきた。

このところ、半年～１年に１度、甲府で大学時代からの友人と会ってしゃべり倒すという行事をしている。

どこかに観光するでもなく、一泊するでもなく、ちょっと久々にその辺で会ってご飯でも食べましょっていうノリで、特急に乗って１時間強、甲府まで行く。

何故甲府なのかというと、友人の家と私の家のちょうと真ん中あたりはどこかを探したら、甲府だったから。

交通費ちょっと高いけど、普段出かける機会が少ない私にとっては、いい気分転換になっている。

今回で3回目の甲府の街。日曜だというのに駅から少し離れると商店街は閑散としていて、逆になんか程よく居心地がよいなと。

 

早朝の様な空気感だけど、昼の１２時なのよ…

 

今回はこちらの"ホップス＆ハーブス"というクラフトビールが飲めるビアホールに行ってみた。

１階で作っているクラフトビールが２階で飲めるらしい。

 

店内こんな感じ。

テーブル席とソファー席とカウンター席あり。

なかなか居心地の良い空間。

 

この６種類飲み比べセットがなんと一人前1300円で頂けます。

一通り飲んでみて気に入ったのをまた注文しようと思っていたけど、これだけでお腹いっぱいになりました。

どれも美味しかった～

 

ビールを最初に撮ったあとは、もちろん話に夢中で料理の写真は無いですが…

お食事、軽食なども、どれもしっかり美味しくリーズナブル。
オニオンリングが私的には過去１美味しかったかも。　

サラダの盛りも良くて大満足でした。

 

平日は17時～ですが、土日は昼の１２時からオープンというものいいですね。また来たいと思うお店でした。

 

額縁作りに時間がかかってしまったけども…ようやく完成。

想像以降に、茶色のガラスが薄～～くて笑

シンプルな作品ができまして笑

毎回勉強。

やっぱクリア系ガラスはまだまだ私には難しいなと感じた今回の制作。

でも、早くまた次の作品が作りたいなと。

 

 

しかしペース遅っっ…　　　

だのに、気持ちが切れないのが本当に自分でも驚いている今日このごろ。

 

狙った印象とはちょいと違う作品ができましたが、これはこれで一区切りつけましょ。

 

この後クリーマにて販売します。。。

やっとやっとここまでできた。

なかなかハンダのド最中の画像がないのが残念。

これは↑ハンダにパティーナを施し黒っぽくして、その後全体によくクリーニングして、最後の延ばしの線を接着剤で貼りつけ、

固まってはみ出た余分な接着剤をナイフで除去してるところ。

 

 

２４時間硬化型のエポキシ系強力接着剤アラルダイト使用。

デザインナイフの刃を逆さにし、ガラスに圧をかけない様注意しながら、はみ出した接着剤を削り取っていく。

 

この後は、額縁作って収まれば完成。

 

 

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－

 

 

そして花火。

 

 

先週、かなりかなりお久しぶりに立川の花火を見た。

今回は、あえて花火大会の会場には立ち入らず、昭和記念公園の北側の道路から。

会場はかなり混むから、なんか入るパワーがなくて

でもちょっと花火を見たい気分だったので…

電線も街灯も車や人も写ってるけど、これはこれでなんかいい。

月もずっと一緒。

 

小さい頃、花火の音が聞こえてくると、急いで外に出て、空が開けるところまで花火を見に走ったのを思い出した。

 

昭和の良き記憶。

 

巻き終わったカッパーテープに、カッターで強弱をつけラインキャラクターを整えたところ。

この後延ばしの線を作ったらやっとハンダに入れる。

長い長い道のり…

 

長くて面倒な作業でも

今、作品を作っていられる事は

私にとってとても精神的な支えになっている

これを手放さない自分に出会えている

今はそのことが何より嬉しい

 

テープ巻き前半終了。

前半というのは、ただ巻いただけの段階のこと。

この後カッターで切り込みを入れ、不要な部分を取り除いて、ラインにキャラクターを付けて行く。

その作業こそがハンダの線のイメージにダイレクトに影響してくる、すなわち作品の印象そのものになる訳なので、神経をかなり使う。

 

今年もベランダのクレマチスさん

花後の花球が育ったので…

 

収穫してみた

 

まだフレッシュな状態

このあと水分が抜けると

綿みたいな小さなポンポンになる

 

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そして先々週から続いていた窯作業が無事終了

エナメル絵付けの存在感を出すためにサンドで彫ったのが、思ったよりは効果出てない感じだけど…

まあよしとして次に進みます

 

カッティングシートでマスキングして、削りたいところを剥がしそこにサンドをかけたところ。

ちょっと深く削りすぎてしまったところあり。　ここにエナメルで着彩するのだが、深堀りがどう響くか…

この状態のままエナメルを乗せて、乾いたらにカッティングシートを剥がして窯へ。

↑温度アップ前

バラバラになると何だかよく分からないものになりますね…

毎回不安でしかない笑

 

サンドブラストをする時に、欲しい絵の通りに形を切り出すのにとても都合がいいのが、このカッティングシート。

メーカーには拘りはないけれど、いわゆる普通のカッティングシートが使いやすくて好きです。　露光機や専用フィルムは無くても、薄くて粘着力もそれなりにあって、カッターで切りやすく、またビニールテープの様に伸びたりしないので、比較的繊細な図柄も再現しやすいかと思う。

私はずっと、サンドなどのマスキングものには、こういったカッティングシートを使っています。　サンド専用のマスキングフィルムよりも使いやすい印象..

 

ガラス全体にカッティングシートを貼り、切りたい部分をトレースし、ナイフで切って剥がす。

ところどころ線が途切れている部分は、最後に金属パーツを貼る予定なので空けてある。

こういった、地味で、やったとして効果あるのか分からない面倒な事も、割と苦じゃなくやるタチ…

けど、もう少し要領良く出来ないものかな。といつも思ってはいる。。。

 

この後サンドをかけて着彩してゆく…

今回の作品はハンダの線の他にグレーの線が度々登場する。

 

全てハンダの線でやったらどうかなと、グレー部分を黒で塗りつぶしてみたりもしたけど、重たくなる印象だったので、この作品では絵付けで表現してみようと思う。

 

↑この鉛筆で薄く塗った部分を、エナメル焼き付けをしようと思い、とりあえずテストピース作った。

 

今回使用しているベースの茶色いガラスは、窯焼きすると色が濃くなった経験がある。

が、エナメル焼き付けくらいの温度帯なら、さほど変化ないのでは？とも思い、それも合わせてテストしてみた。

 

焼き上がり。

 

グレー、黒、グレーと黒の混色、の３パターンと、そのまま着彩した物、サンドで削ったところに着彩した物、に分けて焼いた。

サンドをかけるという事は、ハンダ時に割れる可能性が若干上がるので、リスキーではあるけれど、今回はこれにした。サンドで彫ったところにエナメル着彩して焼く事にしてみた。

 

理由は、はす斜めから見た時に、凹んではいるものの線の存在感が出てくれる様に思えたので…

どうだろう。

逆効果かな？

 

 

 

全部のパーツが揃った。

この後はエナメル絵付けをしていく。

 

エナメルも久々な作業なので、感覚を思い出しながらやらねばね…

この薄茶色ガラスが、窯に入れて変色するかもなので、この後テストピース焼きながら最適な温度を模索する。

うまく行かなかったら、窯焼きはやめて鉛筆で着彩するか。

先が読めない作業がつづく…

それにしてもちょっと隙間少なめかな。

 

 

 

順光で見てる分には、今のところイメージ通りの色味にはなってるかな。

パーツの色選び中。

 

今回は、デザインの段階で色のチョイスをしきれず、ベースの色以外の細部はおおまかな決定しかせずにガラスカットに入ったので

ちょっとずつカットしてルーターかけて、と、色を合わせながら進めてる状態。

かなり効率悪し。

けど楽し。

この後ルーターではみ出てるところを削る。

あともう少しだ。

 

 

 

 

 

今日は母の日だったので、施設の母に電話をかけてみた。

ここ数年、実家の状況が目まぐるしく変化し、高齢の母にとっては酷な状況が続いていたのもあり、母の日だったり誕生日などのイベント事の際には、娘として普通だよって顔をしながらもそれなりに力を入れてきた。

施設の負担を考えると生花は送れないし、コロナで会えないのでもらっても実感わかないだろうから手紙や写真つけて、枯れないお花を送ったり　好きそうなお菓子を届けたり。

でも今年は　あまり干渉せずというか…　なんとも言えない感情もあって（ここでは割愛）、母の日の今日は、電話をかけるだけにしてみた。

会えないうちにどんどん母の記憶が怪しくなっていて、いつ「あなたはだあれ？」にならないかいつもドキドキして電話かけてる。

今日の母、元気な声を聞かせてくれた。

先日、欲しがっていた手帳を届けたのだが、その事も覚えていてくれた。

よかった( ˘ω˘ )

ホッとして、心置きなく今日はたくさん作業を進められた。

また明日から忙しくなるから貴重な時間となった。

お母さんありがとう🌺🌺🌺

 

久々のこの作業

ガラスに置き換わるまでの道のり

長くて嫌になりそうなものだけど

こんな地味な作業でも

手を動かしていると気持ちは落ちつく

 

 

 

抜き切りをして

色ごとに分けて

地味な作業…

 

 

 

切った型紙を幅広の両面テープに貼り付けたとこ

 

画像はないけど

型紙と型紙の間？隙間？の粘着部分は

カッターを上手く使って全て排除

今の↑この状態は台紙に貼られたシールみたいになってます

 

この作業もかなり地味だけど好きだ

 

今年はベランダに紫陽花をお迎えしてみた

 

紫陽花を育てるのは初めて

しかも鉢植えなので

上手くやれるかわからないけど

 

この青い色を身近で眺めたい衝動にかられ購入

咲きたてはライムグリーン～白っぽいのが

時間が経つと濃い青になるんだそうな

紫陽花ってみんなそうなのかな？

ちゃんと観察した事なかったから

楽しみである

 

我が家の花壇は

葉っぱメインの花壇なのですが

葉っぱの色味の違いを楽しめる様に

最初にいろいろ調べて植えたなぁ

 

お手入れは気になった時に

雑草をとるくらいと

数年に一度プチ天地返しくらいで

毎年わりといい雰囲気で葉をつけてくれる

我ながら上出来の花壇であります

 

特にこの

春のシモツケのライムグリーンと

オキザリスの紫の組み合わせが大好き

 

今年もまた当たり前のように

何もせずともキレイに芽吹いてくれて

地味に感動したりして

久々に写真に納めてみた

 

 

 

ほんとによく立ち止まりますが

 

再開です

 

 

 

ちなみに、花はこんな感じ。↑大輪のシンプルなクレマチス。

真ん中のポワポワした部分が、花びらが落ちるとあの姿になります。

 

 

↑こちらは裏側から見たところ。

表は薄いピンクで、裏は濃いピンク。

 

５月の上旬頃咲いたクレマチスの、花後の花球（果球）に、雨が降って水滴がひじょーに綺麗。

うちの植栽ベランダチームのクレマチスさん。小さいけど毎年存在感出してくれてます。

 

花が咲き終わった後、花びらが散るといつもこの可愛いやつに変身していて、この季節のちょっとした楽しみになってます。

 

この花球の正体は、受粉後の結実した種らしい。

クレマチスの種類によってもいろんな花球があるそうです。

うちのはボリュームは控えめな方で、大きいのはもっとモフモフしてたり、グルグルと渦を巻く形の様なのもあるらしい。

でもこれ、ずっとそのままにしていると、どんどんこの種に栄養が取られてしまい、二番花三番花を咲かせたいならば採った方がいいとの事。

なので、もう少し楽しんだら収穫します。

 

我が家の植栽の中に、購入してからなかなか花を咲かせられなかった木がありまして。。。。。

その木が、今年はなぜだか謎の満開を迎えましております…

ブラシの木という名の、オーストラリア原産のフトモモ科の木。咲いた花がボトルを洗うブラシに似ているからそう呼ばれている様です。別名「カリステモン」「キンポウジュ」

基本的には丈夫な木ですが、耐寒性はそんなに強くないらしく、お外に放置はここ関東がギリギリなのかな？

我が家でも玄関の先にずっと置きっぱなしで、水やりはわりと適当、乾いたらたっぷりやるという感じ。もしかしたら私の知らないところで夫が水やりしていた可能性はありますが…

購入して１０年くらい経ちますが、とにかくいい加減な育て方のせいでか、数輪咲いた事はあったものの、ここまで咲いたのは初めてで！

嬉しいので備忘録として記録。

５月の始め頃、ふと見ると↓つぶつぶがたくさんついた枝発見。これはもしや何か咲くのか？

↓５月20日頃。楽しみに待つこと３週間…　結構長かった。

つぶつぶの一つ一つがまるまると太り、中から細い花びら？がワラワラと出始め…

へえーー、こうやって咲いていたんだね。

初めてじっくり見させていただきました(^^♪

なんか、噴き出してるみたいだ…　

↓さらに３日後くらい。　だいぶブラシ感出てた。

でもって、およそ１週間後↓　満開状態に。下の方はもう終わりかけてるかな。

玄関の先の、門柱の更に先の、いわゆる敷地の入口・顔みたいな場所に、ずっと鎮座している鉢。

そこが満開でとても華やかに。　

来年も咲いてくれたらいいなって、いきなり肥料とかあげ過ぎるとへそ曲げるかもしれないから、放置スタンスはあまり変えない方がいいのかも…

「実」シリーズのこちらのパネル、お迎え頂ける事になりまして、本日アトリエを出発しました(≧▽≦)

前回同様、こちらもずっと大事にしまわれていたので、またしっかりクリーニングして、ピッカピカにしてお出ししました。

 

最後なので、似たような写真沢山撮ったにもかかわらず、また撮っちゃうよ～(≧▽≦)

光をしっかり当てまして、クリスタルラインがまあキレイ☆☆！

 

照明に向かってあおる様に撮るの好きだ…♡　いつもこれやっちゃう…♡

アトリエでの最後の姿…

クリーニング終わって綺麗になりました。

こちらなんと、前回の「赤い実」をご購入下さった方からのリピート購入でした。対で制作していたものなので、揃いでお手元に置かせて頂けるなんて、もう嬉しいのなんのって。

末永くよろしくお願いいたしますm(__)m

先日、姪の結婚式に出席してきました。

姪の花嫁姿とても美しかった！　そしてこの前菜がまた綺麗で美味しかった！

あまりこの手のものをブログに書く経験なかったけども、覚えておきたい一皿という事で。

この前菜、見た目も綺麗で本当にシンプルに美味しかった。。この後登場するお食事全てが待ち遠しくなる…

前菜さん、ほんといいお仕事してました。（語彙力ないので味の再現は割愛）

もちろん、後につづくお食事すべて美味しかったです。ご馳走様でした。

 

過去に出席させて頂いた披露宴でもそうですが、

お食事が美味しかった披露宴は、やはり印象的というか、派手な演出とか余興とかなくても、

本当に新郎新婦のおもてなしの気持ちが現われていて、なんかぐっと来ちゃいますね。

 

そして、最後のデザートを堪能した頃、新婦から両親へのお手紙朗読の時間が来て、やはりジーンと…

 

とてもいいお式でした。

 

気楽に好きな色でくるくる描いてみる。

けども…発想の転換がわりと苦手だもんで…たいていこの後、暗礁に乗り上げるのでした…　

いいなと思った物に加筆するのは難しいね…

１年近く箱に入れてしまっておいたこの作品、お迎え頂く事が決まりまして、再度クリーニングしました。

使用しているガラスによってもかなり変わるのですが、制作完成後、ちょっと放置していると、ハンダのキワから、モワモワっと制作時の溶剤が気化したような何か、が発生していることがよくあります。あ、パッと見はたぶんよく分からないと思いますが、作者は気になるもの…

 

箱に入れてしまい込んでたりすると、気化しづらくそうなって出てくる様に思うのですが、今回もちょっとあったので、竹串と乾いた布で、拭き拭きしてキレイになりました。この作業を何回かやると出にくくなるらしい。

 

 

そういう意味では、やはり飾っておくべきですね。せっかく完成しているのだから。

なので今回、こちらをご購入下さったお客様に感謝です。この子やっと日の目を見る事ができます。嬉しい(T_T)！

 

光がうっすら入ってもキレイ。

 

 

ガラス入ってないようにも見える…

 

 

ステンドグラスといえば、背面から光を透過してなんぼなのですが、この作品は、なかなかそういう環境がすぐにないよ～、窓大きすぎてステンド入れるのはちょっと大変～、という場合でも、

手軽に気軽に飾ったりできるサイズの物で密度の高いものを、という私なりの課題のもと、出来上がった作品でもあります。

いろんな所に飾ってお楽しみ頂けたらなと思います。。。

 

↑あ、自立できるように足も作ったの～(≧▽≦)

「実」シリーズの別デザイン、先ほどクリーマに出し直してみました。ご興味ある方は是非そちらも見てみて下さいませ。

 

 

その後ハンダをして、クリーニングして、パティーナでハンダ部分を染めたらできあがり。

ハンダの線の表情がよく分かる写真。

 

 

この左にある棒を、下らへんに空けた穴に刺して、立ち上げて飾ります。

 

こんな感じ

 

角度をつけて見ると、小さな作品ながら、ちゃんとガラスが挟まっている様がよく見える。

 

実は２wayなので、逆さまにして壁にかけても飾れます。雰囲気が変わってまたおもしろいかと。

 

皆様…ミラーをステンドグラスに組み込む時どうしてますか？　普通にテープ巻いて、普通にフラックス塗って、普通にハンダ付けして、クリーニングして、ガシガシやってますか？　最初は私もそんなでしたが、やればやるほど気になる事がたくさん…

このところ、小物制作して売る様になってから、やたらと気にする様になってます。。。とういうのも、古くなったガラスによく見られる「シケ」問題…、経年劣化で仕方ない部分もあるのですが、実際、一年半ほど前に作った小物のミラー部分、注意しててもやはり裏側からシケ始めてたもので…やはりできるだけ要因は防ぎたいと思い注意を払うようになりまして。

シケの原因は、湿気や薬品などによる腐食と聞いたので、その要因になるキズを防ぐ為に行きついたのが現状この様になってます。

↓こちら、赤いガラス…ではなく、鏡の裏面の際５mmほど残してカッティングシートを貼ってあるところです。これ貼ったまんまルーターかけてみた。案の定キズがついてて、こりゃあ裏面はキズだらけになる訳ですね…

 

↑エッジが塗れた感じになっているのは、保護用のミラー用ボンドです。

裏面には間違ってもカッターは使えないから、細く切ったカッパーテープでまずアウトラインを作る。

↑左右に細かく曲げながらシートに沿わせて貼ってみてます。

 

表面はいつもの様にカッターも入れてキャラクター作ってます。

が、表は表で、ふつうにキズはめっちゃ目立つので、引き続き注意が必要。

 

という、わりとめんどくさい工程を、１つのパーツに対して行っているので、何個もあるとたいへ～ん

どなたか、正しい方法というか、もっと良い方法知ってるひと、教えて…(＠_＠;)

まるミラーオーダー頂きまして再び制作中。

 

直径13cmくらいの、ちっちゃいミラー。

丸くてゆるくて可愛い(≧▽≦)！

飾り箱、ようやく完成しました。

 

箱の部分はシンプルなので、さぞかし簡単かと思いきや、パティーナやクリーニングや足の取り付けや蝶番の塩梅など、地味に調整に時間がかかったりしました。　（掛け持ちのバイトがちょっと忙しかったのもありまして('◇')ゞ）

 

 

↓完成はこんな感じです。

 

まあ良しとしましょ。想像の上も下もなくですが、好きな雰囲気にあがりました。

ここから、なんか幅広がらないかな…　目指すはクラフトからちょっと脱したもの…

 

蓋の開いた様は、ちょっとなんか可愛らしいというか、あっけらかん？というか何というか、表現しがたいゆるさ？みたいなものを感じます…

↑光を反射したこの感じがいつも好きだ…

 

 

中には何を入れましょうかね…

クリーマにてこの後販売します。

ご興味のある方は覗いてみて下さいませ。

裏ハンダの様子。

画像右上の方から進めてきたあたりを撮影。

ハンダを進めるポイントとしては、交差点に来た時は「交差点のそれぞれの道を少し完成させて進む」べしです。

よく見ると分かるかと思いますが、道の途中までハンダが出来てますね。その先は、反対側の交差点をやった時に合流します。交差点での合流より一本道上での合流の方がハンダがキレイに仕上がります。

 

 

 

そして、↓クリーニングして終了。

ひとまず前半終了。この後は箱の本体作ってから、バランスを見て細かなワイヤーパーツ等を付ける予定。

↓この状態から、

ハンダをすると、

 

↓こうなります～

（あ、ついつい作業に入ると画像残すの忘れますが、もちろん、フラックス塗って、点止めして、紙テープ剥がしてまたフラックス塗って、という工程も入ってます）

やっと雰囲気が分かるところまで進んだ。

 

表面にヌルヌル残っているのはフラックス。ちいさなツブツブのハンダは、そうね、下手くその証拠ー('◇')ゞ

ちょっとハンダゴテをガラスから離すのが早いのか、離し方が急な感じなのか、跳ねてる証拠ですね…

 

 

そしてそして、いつも撮り忘れる、本ハンダ後の裏面の様子、今回は撮った～（↓）

よく、ハンダゴテの置き方加減を説明するとき、この画像があったらなといつも思っていたものだ。

 

表ハンダをする時、ガラスパーツとパーツの間にしっかりとハンダを落とし込むのですが、この様に、裏までハンダがまわり込んで来ていて正解◎

ところどころ、銅色が残ってたり隙間が見えてるところがありますが、ここはもう少し長めにやって良かった部分です。もちろん、裏からまたしっかりハンダすれば良いのですが、裏ハンダはなるべく短時間に仕上げた方がガラスに負担がかからないので、極力表ハンダの際に裏までハンダをまわしておくことをお勧めします。

ハンダの入り具合は、今回の様な単純な形状のパーツや小さなパネルの場合、そこまで神経質にならなくてもいいのですが、大きいパネルやサディスティックなカットのガラスが入ってたりすると、作業効率や強度にかなり左右するので、普段から心がけて行きたいものです。

 

ちなみに、しっかりハンダが下まで落ちた証拠が、紙の焦げだったり、フラックスが染みた跡だったりします。これを見るのも実はちょっと楽しみだったりもします…

ガラスパーツとパーツの隙間に補強金属を仕込み、ラインキャラクターがズレない様にテープで留めたり厚紙を入れたり、外周のハンダをシャープに上げる為に支えの木材を添えたりして準備完了。

このあとやっと、ハンダに入ります。

こちら、リンフォシングテープ。そのままの意味、補強の金属テープです。

ガラスパーツとパーツの間に縦に差し込んで使います。

薄い金属なので水平にした状態だと手で簡単に曲げられるけど、垂直（縦）に使うことで補強の役割をしっかりはたしてくれます。

作品によっては入り組んだ形のガラスもよく登場するので、こちらのテープ、結構使う事が多いです。

今回は、ガラスの形状的には補強は不要なのですが、フタなので念のため入れてみました。

カッパーテープ巻き終わり。

 

 

これでガラスパーツは揃った。

この後、補強の金属テープを仕込んで、微妙な位置調整をしてからハンダに入ります。

 

こちら、１１cm角くらいの箱の蓋になる予定のガラスパーツ。

少し前に、オーダーを頂き納品したものの、デザイン違い色違いを二種制作してみてます。

ただガラスを並べただけのこの状態、これはこれで好きです。

 

 

蓋なので、構造上の制約はありますが、小さなパネルを作る感覚で制作できて楽しい。

この状態のガラスを見て、なんか琥珀糖みたいって言った人いた…

確かに、おいしそう。

 

小物制作はちょこちょこしてたのですが、なんとなく目新しいものがないなぁと、

前回投稿から気づけばかなり経ってしまいましたが、しれーっと再開してみた…('◇')ゞ

 

 

入口入って右が展示スペースで、反対側にこのカフェスペースがあります。居心地のいい雰囲気のカフェです。

ここには今回の主催、スタジオディーバの写真家山口直也さんの作品が展示してあります。

右の展示スペースには、今回企画の協力、TERADA PRIZEの画家 寺田琳さんの作品もあります。

いざ起こして見てみると、この作品は、光によってかなり印象が変わるヤツでした～

目指すは、どんな場所でも光でも関係なく存在できる作品、なのですが、それをコントロールできる様になるには道のりはまだ遠いな…。

とりあえずこの子は、直射日光にてできる影が素敵でした。ちょっとグロいとも…('◇')

でも、

ふんわり柔らかい光だと↓こんなです。なんかさっきまでのギラついた人どこですか？な感じ。さっぱりというかシレーっとしたいで立ちに。

そして、この後お知らせいたしますが、

この作品と、一つ前に完成した赤い丸が沢山まるまるした作品の２点を、谷根千アートフェアという千駄木の展示会に出品することになりました。

少し前にお声かけ頂き、明日搬入してまいります。

いつもは作品が出来てなかったり、展示条件が合わないことなどもあって、なかなかこういったアートフェアなるものの経験も乏しかったので、今回いい機会ととらえていろいろ勉強してきます。

テープ巻き完了し、ハンダづけ終了。

フラックスをたっぷり塗って、カッパーテープにくまなく漏れなくハンダをのせます。

ガラスとガラスの隙間にもしっかりと入れ込みます。

下の図面にフラックスがしみ出した跡がその証拠。

 

次の制作もミニパネル。この前の赤い丸のパネルの第二弾、黄色と青の丸。

今回も型紙しっかり作ったので、ここまでは早い。

　

やはり、この途中感、好きである。

 

こちらもクリーマに出品するので、なるべく春っぽく明るい光の中で撮影してみた。

久々のパネル制作、ちょっとした充実感あり。

ミニパネルを入れる額縁完成。

昔は額縁はちゃんとプロの額装屋さんに頼んで作ってもらっていたのですが、ステンドグラスは取扱いが難しいとの事で、断られる事も多くなったので、ここ数年は自分で作るようになりました。

といっても全部自作ではなく、木材カットは東急ハンズさまに発注し、着彩以降を自分でやってみてます。

ステインで塗装し、四隅を圧着し、裏から今回はVネイルなるホチキスみたいなものを打ち込みました。

もっと木材加工機材持ってたら、あのよく見る"ビスケット"を入れて裏から見ても美しく作ってみたいけども…

まあ、メインはステンドグラス作品と考えてまして、プロに頼んでいた時も模様とか入ってないシンプルな物ばかりでした。

なので、自分の腕が上がれば今後も自作で乗り切っていけるかと。

最後にニスを塗って、裏側には押し縁を設置して完成。

このところ、

廃盤ラッシュで…ちょっと凹む…

実は、先日ブログに書いた型紙ですがあれもそう。廃盤というか、ちょっと厚みが増して片側の面のテクスチャーが変わってしまい、最初は使い物にならなかったらどうしようかと焦ったけど、一作品作ってみたら、まあなんとかなりそうだったからホッとしたけども…

そして、先日ガラス友達から聞いたのがこれ。このバローベという名の糸鋸の刃。これは、"延ばしの線"を作る時に使うもの。

頻繁に使うものかというとそうでもないが、作品によっては頻度高く使う時期もある。

"延ばしの線"というのは、ガラスとガラスを繋ぐハンダの線だけでは表現できない部分の線。

カッパーテープで作る事もあるけど、エッジを立てたい時や形状によっては真鍮の板を切って使う。その時に糸鋸でゴリゴリ切り出すわけですが、

このバローベの刃はとても持ちが良い。切れづらい。ただそれだけの事だけど、何本も作る場合はいちいち切れると、ホントにイラつきますし…

糸鋸の刃自体は、まだこの世から消えて無くなるわけではないだろうから、まだそんなには困らないけど、最近いろんなものがどんどん廃盤になってしまい、２０年前からほぼ技術的な変化のない私なんぞはちょっと焦ります(^^;)　少しずつ私も新しい道具を試し始めねば…

そんな中、ここ数年で一番困ったのが、ブレーキングプライヤー（廃盤発表はだいぶ前になりますが）。ペンチみたいな形の、ガラスを割る時にくわえる工具。代替品はどこにもない。私はガラスカットこれ以外使ったことがないので、今手元にあるものがもし壊れたらほんとどうしましょー

やはり、この段階が好きだなぁ。

カッパーテープ巻き終わり、ラインキャラクターを整えたところ。

この銅色がいいのかなぁ？

 

削ったガラスから型紙を外して並べたところ。

先日熱く語った型紙制作。ここをしっかり神経使って挑むと、ルーター以降の作業がとてもスムーズに進みます。

おかげで今回は削りなおしゼロ。一発ですっきりガラス入りました。

作品をデザインして、色をあれこれ考え計画を立て、そうして選んだガラスを初めて並べるこのタイミングが好きである。

今回は、色も思った通りでバッチリ。

 

こちらが↓、型紙を貼ってガラスカットしルーターをかけ終わったところ。

なんだかアクリル板みたいだけど、型紙がまだ貼ってあるガラス。

私の場合、型紙ジャストにガラスを削ります。（人によっては、型紙キワから髪の毛一本分ガラスが見える様にすることも。）

この後、全てのパーツを削り（今回100ピースほど）、型紙を剥がしたガラスを並べるんですが、その作業がいつも楽しみであります。

これ、ガラスをカットするとき使用する型紙です。レザークラフト用のもので、合成の渋紙を使っています。

ステンドを習い始めた時から、型紙はずっとこれなので他を知らないのですが、よく、コピー用紙などの普通紙を使う方も多いと聞いたことがあります。紙ですとっ⁉って初めは驚きました。渋紙は水に濡れてもふやけたり歪んだりちぎれたりしないので、水を使いながら削るルーターがけの作業時には渋紙が最適だと思っていたもので。でもきっと、紙でもいける方はたぶんカットがとても上手いんだと思う…　私はけっこうルーターに頼る部分も多いので、型紙通りの形まで攻めていくには、紙だと絶対にもたない…

で、これを貼って型紙の際まで、初めはガラスカッターでカットし、カットしきれなかった所をルーターで削ります。そこでこの一連の作業になるといつも思い出すのが、この技法を教えてくれた師匠の言葉。「型紙をそのままガラスだと思え」という、特に何だという訳ではないフレーズではありますが、これ、実につくづくそう思うんです。この型紙作りは、地味ですがとても要の作業。この型紙をしっかりとれるかどうかで、後々の作業がかなり変わります。細かいパーツの集合や入り組んだ部分などは、適当にやってもガラス上手く入らないので。下手するとせっかく考えたデザインの線や形をやむを得ず変更することにも。特に細かいデザインになるほど、現場合わせも何十か所やってもしんどいし、時間はダラダラかかるし、結果もう二度と作りたくないｗってなります。

逆に、しっかりデザイン通りにガラスも組めて完成できると、次の作品が変わります。このカットはできないからと初めから線に制約をかけずにデザインしてゆけるというものです。

 

毎回毎回、型紙を切り切りしている時、師匠の言葉を思い出し、ホントそうよね～とつぶやきながら作業してます。

 

↑これは抜き切りした線。奥が型紙。

この線の幅は、隣り合うガラスの状況やハンダのキャラクターによって、微妙に変化させながら切ります。

その匙加減は、何作か創っていくうちに、自分の感覚でちょうどいいところを見つけられるようになります。

あ、この線はもちろんゴミです、作業には使いません。

↓全体はこんな感じ。右側の濃いグレーは、今は手に入らないフィッシャー社のもの。

画像では分かりづらいと思いますが、なんともいえない上質な質感と色味です。同じようなものありそうでなかなかない。

 

 

↓右上から窓越しに太陽光入った状態。

 

近日中にクリーマにて販売予定です。ご興味ある方はのぞいてみて下さい(*^^*)

前回投稿ではちょっと分かりずらい感じだったので、補足的な画像をいくつか掲載してみます。

 

↑ハンダが終わって、箱型に組む前の段階

 

↓光を透過するとこんな感じに。

これを組んで、

天井部分にもちょいと色をちらして、↓こんな感じに。

 

 

四面違うのはいいけれど、画像で伝えるのは大変ですね。

 

お久しぶりの更新となりました。。。

体調と相談しながらマイペースにコツコツと制作しておりました(*'▽')

で、やっとできた照明。ペンダントライト用シェード。

 

 

↓消灯時はこんな感じ。悪くないかと。

 

 

↓アップ～

乳白色ガラスと泡入りクリアガラスの使い分けも悪くないかと('◇')ゞ。。

 

実はこれ、四面ぐるりと一周で一つのデザイン。

反対側はこんな感じ↓

 

はい。↑というわけで結局、今回の投稿では、あまり美しくない下からのこのショットで、

何となく全体のどうなってる感をお伝えするまでとなりました。

この、

 

何やら素敵でカッコいい空間の、

 

またまたカッコいいお化粧室の、

白い壁に、、

 

先日ブログでもご紹介したミラー、設置していただけたんです(≧▽≦)！

施主様よりお写真を送って頂きました。

洗面ボウルや蛇口とも、とてもよくマッチしていて、施主様のセンスの良さに感激しております！

 

 

こちらは、横浜市にある、お車の凹みや傷のお直しをされている専門店「デントリペア Decc」さんの、新店舗のお化粧室なんですね～♫

ぜひホームページもご覧ください、外観もとても素敵でかっこよくて、修理がなくても立ち寄りたくなるそんな印象の店舗です。

この様な空間に置いて頂けるなんて本当に嬉しいです。改めて、この度はありがとうございました！

 

外観がカッコいいのはさることながら、Decoさんのホームページを拝見していて思ったのは、たくさんの施工例と、実際修復したもののビフォーアフターがしっかりと掲載されていて、車のこと素人の私がみても、愛車に何かあったらまずは相談してみたくなりました。

リンクを貼っておきますので、ご興味ある方はぜひ！

↓

 

 

 

ちなみに、今回の施主様とのご縁は、先日ブログでお知らせ致しましたハンドメイドサイトクリーマで、ミラーを見つけて頂いた事がきっかけでした。

なかなか不得手で遠巻きにしていたネットの世界ですが、どこでどんなご縁があるか分からないものですね(^-^)

 

 

 

↓壁にかけるとこんな感じ。

大きさは直径15cmくらいの小さいものです。

少し前になりますが、ステンドグラスの鏡のオーダーを頂きまして、

先日無事納品完了いたしました。

 

フレームレスな感じが良い感じ(*^^*)

※↓家中の良からぬものが映り込むのでｗ、鏡部分には白い紙を敷いて撮影しました。

 

 

↓実際は鏡なので壁に設置されるので、これは見納めの透過光です。青が美しいわぁ。。。

ですが、反射光で見ることを意識しガラスをチョイスしたので、ハンダの線の存在感と相まって、素敵な（自画自賛…('◇')ゞ）ミラーに仕上がりました。

今回のお打ち合わせは、初めて対面せずメールのみでのやり取りで、当初は不安もありましたが、

施主様がとても親切で丁寧な方で、

こちらの質問にも迅速にご回答くださるなど、スムースに制作することができたので、本当に助かりました(*^▽^*)

今年最初の投稿です。

年始のご挨拶がだいぶ遅くなってしまいましたが、
本年もどうぞよろしくお願いします。

 

 

作品タイトル「dialogue」-対話-　2009年制作。

この作品は、父の右目と下まぶたのタプタプした皺をモチーフにしたもの。

父は特に下まぶたがシワシワだったなぁ。

 

制作して10年ほど経つけど、このモデルになってくれた父が、昨年の秋に他界した。

 

亡くなるまでに闘病期間もそれなりにあったし、もう高齢といえばそうだったし、自分もいい歳なんだし、

くらうダメージはきっとそんなに大したことないはずと、いつでも覚悟できているつもりだったけど、ぜんぜんダメですね…

まあいい、この際無理に立ち直らなくてもね。

 

というわけで、

新年の頭だし、あえて今このタイミングで、この作品を眺めながら今年も制作頑張ろう、って思ってます。

 

 

父の右目のデッサン。

当時、深い意味は特になく、いろんなモチーフ探してた。そんな時久々に会った父の瞼の皺がけっこうシワシワで、面白いことになってきてるなぁ、よし描いてみようくらいの気持ちだったかな。　でも描いてるうちに想う事は多々あり、これだからデッサンは楽しい。

ここからデザイン画に仕上げていったわけですが、、、

そう、まじめです。（一からやりたがりとも…）

 

コツコツと、要る線いらない線を分けて行って、最後の方で、ここはガラスカット無理じゃん、じゃあ変えるか、でもコンポジション悪くならないように注意注意…みたいな感じで。

描きたいものを描いて、技法は後から考える的な…

今でも基本的にそのやり方は変わってないつもりであります。

 

 

たぶんこれ、400ピースくらいあったかと。

↑ガラスほぼ全部ルーターがけまで終わったところ。

 

最近はちょこちょこと、クラフトワーク（？）というのでしょうか、
親しみやすいもの、手軽なボリュームのもの、も作ってみたりしてますが、
アートパネルほどのクオリティじゃないにしても、デザインはやはり描いてます。

何も描かずに作り始めてみた事もあるけど、結局のところ、迷い始めると手が止まってそのうち億劫になる。
デザイン決めてガラス計画立てたら、その後は一気に制作するのが今のところやりやすい。

 

前回投稿した、アートかクラフトかの…線引きがちょいと苦手…
のお話はまたまた追ってそのうちに…('◇')ゞ
自分なりに分析中というか、まあ、、苦手というだけあって、文章にまとめるのも苦手だ…

ということで、今日はガラスカットについて。

この作業はやはり楽しいです。私はハンダ付けの次に好きな作業です。文字通り型紙に合わせてガラスをカットするのですが、基本的に失敗はできないものなので、ガラスカッターで一本のスコアを入れるところからの緊張感が何とも言えず快感でして。
ここで、ざっとガラスカットの方法をご紹介。仕組みは簡単です。ガラス専用カッターでガラスに傷（スコア）を入れ、落としたいガラスをプライヤー（ペンチの様なもので、数種あります）でくわえて落とす。以上です。　ガラス専用工具は様々あり、入れたスコアが直線か曲線かでプライヤーを使い分ける方もいらっしゃる様ですが、私はカッター一本とプライヤーも一種類、この一番シンプルな方法でやります。

そして、型紙からちょっとはみ出た部分はルーターというガラス削る機械できれいに整えることができるんですが、もうほぼルーターかけなくてもいいんじゃ？くらいぴったりに切れたりするとこれまた快感。ルーターの刃はダイヤモンドでそれなりに安いものではないので、むやみにルーターに頼ってても時間もかかるし、消耗品だし、なるべくかけないで済んだらいいわけで。

がしかし、この下↓の様なピースを切る場合、一気にガラスカッターで要らない部分にコの字でスコアを入れて叩き割るなんてしたら、型紙の部分も確実にヒビ入っちゃいますね。ではルーターでこの面積全部削るかってなると、どれだけ時間がかかることか…

そんなときはこの様に、ちょっとずつ、うろこ状にスコアを入れて行き、パチンパチンとこのうろこの一片を折っていくようにして落としていきます。

ここまでカットの段階でできていると、ルーターがけはだいぶ楽です(^^)

５月の終わりごろ、映画などのヘアメイクをやっている友人から「ドラマで使用するかんざしを探している、ヘアアクセサリーってやってますか？」という問い合わせを頂きました。（←ＮＨＫＢＳプレミアムドラマ「定年女子」）
上手く行けばドラマデビューっすかまじすか⁉ということで、アクセサリーはガラス始めた頃（うん十年前です）にペンダントヘッド作って以来でしたが、久々のいい機会だと、わりと気軽にお引き受けしちゃいまして、その後、私にとってはかなりタイトな納期を聞いてべっくらこいて大慌てで制作したものです。
ただ、今回のかんざしは、確実に撮影に使うかどうかは未定で、あくまでもご提案下さるという事だったので、あまり欲を出さずに今できる事を精いっぱいやったかんじ…そんなんでとにかく６月はてんやわんやでした。

結果、どうにか一つはそこそこ納得の行くものが出来ました。↓真ん中のモノクロっぽいやつです。そして、なんとそれと、その下の白いちっちゃいのと２つを、実際の撮影に使用して頂くことが出来ました！
きっとヘアメイクの友人が頑張ってくれたんだと思います。ありがとうまゆちゃん！

で、オンエアー観ましたら、第３回目の放送で映っておりました！ほんの数秒でしたが、ちゃんと女優さんの頭にくっついておりました（喜！）
自分的には、決してパーフェクトだと思えるものではなかったのですが、何よりこの様な経験をさせて頂くことができてありがたい気持ちでいっぱいでした。

そして、納品時すでに、もっとここをこうしてああすれば良かった的な反省がドバーっと湧いてきておりましたので、忘れないうちに完成形を作りたいものです。
…ってねぇ、今年はそうゆうやつ、もうだいぶたまって来てる…　　小物入れ、照明、かんざし…

がんばろう。

 

↑サンドかけたところ。

↑窯入れ。このまあるい型に沿って、ガラスが曲がるまで温度を上げていきます。

髪は黒いので、こんな感じに見える。

お盆休みも終わり、うちも通常モードに。

…といっても、今年は８月がほとんど雨、お盆休みも雨であまり夏休みを満喫した気がしないので、通常モードも何もありませんがっ！やり場のないモヤモヤをブログにぶつけてみたが…
こんなに雨が続くのは何やら40年ぶりの事らしいですね。もう飽き飽きだー
いや、だってね…うちは自宅で仕事してる為、基本毎日夫と二人で家の中にいるんですよ。しかも週の休みは一日しかないので、通常の日曜はちょっと買い物に出るかやっぱり家の中の雑事で終わっちゃう事も多く、、、、なので、まとまった休みくらいはお外へ行きたいんですよ～。なのにこの天気でして、あまり休んだ気がしない。ちょっとストレス溜まってます…

でもそんな中、唯一、やや晴れた日にお散歩したときの風景を2枚。わりと近所にある狭山公園まで、運動不足解消の為のお散歩です。

 

狭山公園を抜けて多摩湖へ。中央の奥に、ちょっぴりですが西武ドームの屋根が見えまする。

 

…あさて、
タイトルにある「かんざし」ですが、6月にちょっとかんざしを作る機会がありまして、その事を書こうと思っていたのですが、前置きの「夏休みがあんまりあれでして」な感じが思いの他長くなってしまったので、次の投稿で詳しく書こうと思いま～す。

↓いちおう、画像だけ載せてみました。初めてのかんざし作り…

先日小物入れ制作が途中だった彼女が、仕上げ作業に来てくれました。

これは前回までの状態↓

 

↑この、手に持った銅線で何やら立体的な三角形を作るとの事。ご本人曰く「前衛的な…」感じを追及するそうです(^^♪。見守ってみることに…

 

↑長い部分もできて動きが出てきた。あれこれ位置や角度を検討中。はたしてフタの雰囲気と合うのか？など思案中。

 

とりあえず、ハンダでコーティングしてみてます…

真剣です…

が、コーティングしてみたものの、求めるイメージとちょっと違う感じになってきたご様子。

↑ご本人「完成したけども…ちょっと違います（笑）」、


↓ということで、結局初めに選んだものを使ってシンプルなものに仕上げました。

 

↑ハンダ溶接時の写真は撮り忘れましたが、無事本体とくっつきまして、最後のクリーニング中。

相変わらず真剣です…

完成しました。

うん。かわいい！

時間かかってしまいましたが、ご本人とても気に入って喜んで下さりほっと一安心です。この様に長々とブログに掲載させて頂くことをご快諾下さりありがとうございました！また良かったらいらしてくださいね～

今回のこの小物入れは、こちらで大半のものを準備したとしても、一回（２～3時間）で仕上げるのはちょっと難しいかと感じました。
が、内容をもっと限定し且つ仕上げは私が行い、後日配送させて頂くなどの方法だったら、一回で可能でしょうかね…

ご要望あればぜひご検討させて頂きます～。

梅雨のど真ん中ですが、今日は暑かったですね。ここ小平も34度くらい行ったみたいですね。

うちのメダカ睡蓮鉢も一瞬水温33度くらいまで上がっちゃったんですが、すぐに簾かけて日よけし、今のところメダカもエビもタニシもみな元気です。

ちなみに、メダカにとって最適な水温は15～28度くらいだそうです。

 

 

このパックマンみたいなのが睡蓮の葉っぱ。花はピンクなんですが今年はまだ蕾が出来ておらず、まったく咲く気配がない。

ちなみにこの白い小さいお花は、アナカリスという水草の花です。小さいけど、水上に咲くとなぜだか存在感があって好きです。

 

 

今ちょうと産卵シーズンで、既に子メダカも生まれてます。ホントちっちゃくて針の先みたいなのがたまに泳いでます。

が、知ってます？　メダカって口に入る大きさなら、たとえ子メダカでも餌だと思って食べちゃうんですよ～

なので、隔離しない限り一緒の睡蓮鉢で生き残ることは、まあ難しいのでありました(T_T)

少し前になりますが、またまた体験教室やりました。内容は初めての「小物入れの❝フタ❞の部分を作ってみようの回」にしてみました。あ、もちろん箱の部分は私が予め作っておいたものです。

 

 

今回は女子１名のご参加でして、ご近所に住む知り合いという事もあって、またまた半分実験台になって頂く感じでｗ、マンツーマンでじっくりとやってみました。

以前このブログでご紹介した小物入れよりも一回り小さいサイズで、フタの部分も基本的に平面のものです。

前回の反省もあって、完全自由ですよ～はやめて、多少の制約を設けてやってはみたものの、やはりあれこれガラスを選びながら進めたのでけっこう時間はかかりました。

 

本来この後、蝶番をつけて完成なのですが、今回もとても意欲的に取り組んで下さり、更にワンポイントで取っ手みたいなピースを一つ付けたいね～という事で、もう一回通って頂き仕上げることになりました。

完成したら、またブログでご紹介します。

もう先月の事になってしまいましたが、、、

久しぶりに体験教室やりました~。今回もフォトフレームです。
ご参加下さったのはなんと私の前の職場の上司。当時とてもお世話になったお二人です('◇')ゞ

数か月前におよそ２０年ぶりの再開をし（経緯は省略）、まだまだ教えるのに不慣れな私の実験台も兼ねて、積もる話もあるしワイワイおしゃべりしながら作りましょうかと。

体験教室の目的は、ガラスに触れる事と、はんだゴテを使う事で何となく制作の感覚を体験してもらい、仕上がったガラスを見ていいなあと感じて頂ければ幸いかと。ほんと、ステンド制作のほんの一部、触りの触りです。
使うピースも決まりきった形じゃなく、いろんな色や形から選んで（構造上無理ない範囲で）好きなように配置し、好きな雰囲気で組んで作りましょー…という感じで。

がしかし、それが実は簡単じゃないことが今回分かった。自由って難しいんですねやはり…
（前回ご参加下さった方は、あまり迷わずさささっと決まったので、そんなもんかと思ってしまってました。）

たくさんピースがあり過ぎると迷う、微妙なカーブとかあるとかえってそこが軸になって考えがまとまらない、の様な印象でした。
むしろ、いろんな大きさだとしても、四角は四角のみで、色もある程度の組み合わせをこちらで用意しておいた方が特に初心者の方はストレスなく作れるのかな、とも思いました。

次回は、ちょっと材料から見直さねばです。

ただ、お二人とも楽しんで制作して頂けたご様子で、それは何よりでした。

↑はんだ中。やはりこの作業は楽しいとのことでした。

今回は制作所要時間を３時間で設定したのですが、時間内に終わらず…

クリーニングはこちらで行い、後日のお渡しとなりました。

遅くなり申し訳ございませんでしたm(__)m

↑仕上がったもの。光を透かすと結構カラフル。
実際写真を入れると写真もうっすら透けてしまうので、置く場所は壁際がおすすめです。

↑↓壁際だとこんな感じ。

ランプシェードの試作品できました。
少し前にわたくし的ブームだった"お気楽制作"の延長で、デザイン画をあまり煮詰めず（いやほとんど描いてないっ）、適当にパーツを組み合わせてやってみた。
実は、この"適当に"が意外と大変で。結局どうしてもコンポジションに拘ってしまう、バランス悪いなあとあれこれ削りなおしたりして…かえって手間と材料がかかった次第です('◇')ゞ　結局、やはりデザイン画は必要なのだと再認識しました(笑)

まあでも、イメージ的には思った感じには近づいたのかなと。細かいこと言うとだいぶいろいろ不満点ありますが…

売り物にするにはまだまだだな。

E12ソケットで作ったので、電球15ワットくらいになってしまった。実用的には今一なのかな？
次はE17で作ってみよう。

↑反対側

これ、ブルズアイ社の黒いガラス。
よく、黒いガラスと思っても光透かすとかすかに紫だったり、濃い青だったりするものだと思ってたんですが、このガラスは本当にまったく透けない。不透明のブラック！…だから何だという訳ではないけども…いちおう紹介でした。
不透明ブラックにメタリックなシルバーがコーティングされてるもの。イリデッセントといいます。

私の作品の中に、フラットワークという分類があるかと思いますが、それは何ぞ？と思う方もいらっしゃるかと思うので簡単にご説明。
ステンドグラスというものは、窓に設置したりして光を透して鑑賞するものですが、フラットワークは透過光で見せず壁に飾って鑑賞する、いわゆる絵画や写真やその他いろいろと同様なアート作品とお考え頂ければと。
この言葉、私の師匠が名付けた呼び方の様です。日本の狭い住宅事情でいくらステンドが好きだわ～と思っても窓塞ぎたくないし（という事情でかどうかは不明ですか('◇')ゞ）、でもガラス作品鑑賞を楽しみたいと思う方に向けた分かりやすい呼び方かと思います。その呼び方私もそのまま使わせて頂いております。
で、今回のこの黒いのも、フラットワークになる予定です。さらに表面いろいろ加工して汚しちゃうつもりですが、まだ綺麗な状態の、これはこれでかっこいいので、載せてみました。

先日、映画「シーモアさんと、大人のための人生入門」を観てきました。
ドキュメンタリー映画だし、心地よいピアノの音とシーモアさんの優しいお声で、ちょっと落ちそうになったのは事実ですがｗ、
この映画、、、、とてもよかった。

私にとって大切なことたくさん入った映画だった。

いや、音楽は聴く専門なのでよくわからないけども、ものづくり、制作することに置き換えて観ました。
ぐっーと自分の中に入ってくる映画でした。

 

先日作成していたサンドブラストをかけたテストピース、窯に入れて焼きあがりました。
サンドかけて白っぽくなっていたところが焼き戻ってクリアに。

どちらもまあ使えそうなので、この後デザイン画完成させて本番用のガラスで制作に入ります。
順調に行けばフラットワークで。血迷ったらステンドで作り直すかも。

今日の作業は、そろそろパネルの制作も進めねばということで、次の作品のテストピースをサンドブラストしてみた。

私はマスキングにはカッティングシート使ってやることが多いです。結構細かい部分も意外と摩耗せず残るのでお勧めです。
もちろんサンド専門の作品制作をするなら、イメージをそのまま転写できる露光機とか専門の機材あったら便利ですけども。私の場合そこまでのことではないので、手でチクチク切ってやっています。

↓これも、上部はカッティングシートを手切り。意外とできますよ～。下部のてんてんは木工ボンド。
ちなみにこれはブルーグレーの被せガラス。この後黒い部分全て削り飛ばしました。

↓これはエアーブラシ用に使用。結構いろんな作業にカッティングシート使います。

先日作った小物入れの色違い出来ました。
まだサンプルですが、目立たないところでちょっとずつ進化してます。

とても静かなグラデーションで、思わず撮影。

ピンっと空気が冷え切った冬の夕方でした。

 

「工務店さん」のお仕事が忙しい様で、ステンドの設置はもう少し先になりそう。

待っている間に小物入れ作ってみた。端材ガラスで気軽に気楽に。

先日のフォトフレームといい、久しぶりに何だろうこの感覚、

単純に楽しいと思ってしまった。

試作改良を重ねたら、売れるものになるかなぁ？

いやしかし楽しかった。

影が綺麗でついつい撮影。↓

インスタで撮ってみた。インスタ面白いのね。

今日は、制作の合間にちょっと、体験教室用の材料使ってフォトフレーム作ってみた。暇な訳じゃないよ(笑)　　ただ、ちょっと最近元気のない友人に贈るため急きょ思い立ち、ちょちょっと三時間くらいでやってみた。作りはいたって簡易的なものだけど、まあ、悪くないんじゃない？かと。

彼女はよく手作りで創ったものを私に送ってくれるので、私からもいつものお礼に。彼女の好きなフィギュアスケーターの写真を付けて贈ってみよう。

先日選んだガラスを、型紙どおりにカットしたところ。

型紙をガラスに張り付けてその型紙の際をガラスカッターで切ります。画像の上の方に写っている番号がふってある黄色いのが、型紙付きの切られたガラス。この後わずかにはみ出しているガラスの部分を、ルーターという機械で削ります。

 

私の場合、作品制作の半分以上はデザイン画に時間や頭を使っている気がする。

特にステンドグラスは、デザイン画がしっかり決まっていないと作れません。

ラフなイメージドローイングから始まり、最終的には線の強弱含め完成品そのままになるところまで描きます。

一度切ったガラスピースは大きさは変えられないし、意外とガラスって素材のお値段高いんですよ。気軽にやり直したくてもできません。実制作入ってからはよほどの事がない限り「やっぱやーめた、別の色や形にしよう」って事はないです。

何より実制作に入ると、コツコツ淡々とした作業（かなり地味です）が続くので、デザイン画に迷いがあったりすると、途中で作る手が止まり、淡々とした作業がかなりしんどくなります。500ピースくらいの作品になるともう地獄です(笑)。

という訳で、デザイン画=完成品という気持ちでかなり神経使って最後まで描き上げます。で、決まったらあとは一気に作業です。

 

↑完成デザイン画

 

↓完成ステンドグラス

 

前々回の記事では、出品した作品の反省とかごちゃごちゃ書いてますが、

そういうのちょっと脇に置いて、

私がどうしても好きなもの。納期が迫って大忙しの最中でもついパチッと撮影しちゃう、そう、それは制作中のガラスパーツ。

このサイトのホーム画面の画像も制作途中の作品なんですが、なんか好きなんです。

ガラスのみでも、カッパーテープ（銅色のキラキラしたやつです）が巻かれちゃっていても、工事現場感ありありでも、

なんか好きです。

 

↑ガラスの下に敷いてある白黒の紙は、ステンドグラスの設計図。

 

↑銅色のキラキラは、カッパーテープと言って、金属の薄いテープです。１ピース毎にガラスの断面に巻かれています。

 

今後もたまに載せちゃうと思います。

 

うちのメダカは外でこのまま越冬するので、

この落ち葉、やはり無いよりはあった方がいいらしいんです。

昨年の冬も、メダカたちは落ち葉の下でじっと春が来るのを待ってました。

来年の春まであまり会えないけども、元気でね。

 

 

そして今朝、予報通り雪積もりました。

東京は観測史上初の１１月の積雪だそうです。

想像以上に積もってるので、急きょ睡蓮鉢の上にも雑ですが雪よけを。

今年の冬は雪が多いのでしょうか。

忘れないうちにまとめておこう。

私の今年の数少ない活動の一つ、海外のアートフェア「ベルリナーリステ」というものに出品してみた。

期間は９月15～18日で、作品だけドイツのベルリンに行った。

公式サイトは↓こちらです。

 

 

この「ベルリナーリステ2016」の中の「Japanese Young Artist Group」（JYAG=ジャグ）という日本人アーティストのブースに出品しました。

海外への出品はかなり前に一度、グループの中の一員として出品しましたが、その時以来です。

 

一番最後の画像の中の、青っぽい作品が私の出品したステンドグラスです。絵っぽく見えるけどガラスです。

現地のスタッフさんが、背後から光が入るように上辺を傾けて展示してくれたようです。

ステンドグラスの輸送・展示・設置は、いろいろ面倒な事が多く、第一割れずに現地に届くか心配していたので、無事に展示して頂けたことで一安心でした。

ですが、それとは別に、肝心の自分の作品内容について反省点が多い。

ステンドグラス美術展の様な、それ専用に照明設備が用意されている訳ではないことは、うすうす分かっていたのに、背景からの自然光で見せる視点のみで作ってしまったこと。（本来いい作品はあまり光を選ばないのだけども。）そしてそれ以上に失敗しているのが、デザイン画の段階では良かった細い線が、ステンドになった時に半端な太さになり結果、画面全体がメリハリのないものになったように思います。せっかく現代アートとして出品できる機会を頂いたのに、結果的にですが、納得の行くものが出せなかったことが残念です。

まあでも、そういう思いも含めて、とてもいい経験になりました。